技术美学是什么

▲亚当斯是摄影技术美学的伟大先驱，他的分区曝光理论影响深远，其技术美学评价标准永远不会过时

▲亚当斯追求极致的清晰之美和层次丰富之美，这是其经典之作《月升》，其技术质量几乎无可挑剔

要想弄清楚什么是美或者说究竟美不美，首先必须弄清楚美的标准是什么。事实上，有关美的定义或者标准有很多种，从未统一过，用不同的标准来看同一件艺术作品，往往会得出截然相反的结果论。例如，你觉得美的东西在别人看来一点也不美，反之亦然，这其实是很正常的事情。关于摄影作品的美的评判标准也是如此，有人说要把照片拍摄得像画一样才算美，也有人说，摄影就是摄影，摄影不必模仿绘画，也无须用绘画的美学标准来评判摄影作品。尤其是随着近代科学技术的飞速发展，从18世纪以来诞生了许多新的美学评判标准（美学风格），例如，传统绘画无法精确描绘瞬间（马奔跑的动态、溅起的水滴、飞翔的子弹，等等），而摄影却可以，于是成就了摄影的瞬间之美。总之，把摄影的任意一项技术优势发挥到极致，就能体现摄影的技术之美。

▲在摄影术发明之前，画家们所绘制的奔马的动态几乎都是错误的，是摄影帮助画家们看清楚了马的动态

▲摄影可以帮助我们看到用肉眼无法看清楚的瞬间，摄影科技的飞速发展大大拓展了技术美学的内涵和外延

▲采用慢速快门拍摄的流水，呈现出丝绸般的质感

▲三脚架和快门线对于慢速快门拍摄是必不可少的

▲长达数十分钟的长时间曝光记录了车灯的轨迹

▲天空和地面是在不同时刻拍摄的，最终合成为一张

▲数码单反相机可以拍摄高质量的星轨照片

▲拍摄星轨照片是一件很辛苦的事情，时间成本甚大

发扬技术美学必须依赖专业的器材和专业的态度

这些使用数码单反相机运用慢速快门拍摄的流水、车灯轨迹、星轨的照片，现在也可以用一些拍照手机、卡片机拍出来，只是质量远远比不上数码单反相机，对于真正愿意专门投入时间和精力来拍摄这些题材的摄影人来说，尽可能使用最好的数码单反相机和专业镜头，并且搭配一个稳固的三脚架。换言之，对于需要追求技术之美的拍摄题材来说，专业的器材和专业的态度都是必不可少的。

▲著名战地记者卡帕拍摄的诺曼底登陆战役，虽然在冲洗胶卷时出现了严重的技术失误，但是低劣的画质并没有妨碍其成为一幅伟大的作品，这是因为卡帕的摄影原本追求的就是真实和现场感，而非亚当斯所倡导的摄影技术美学

▲这张用手机拍摄的照片，色彩并不好，层次不够细腻，清晰度也很差，背景也没有虚化，但是却仍然感动了许多人

技术美学并非摄影美学的全部

热衷于使用数码单反相机拍摄的摄影人很容易陷入到极为重视器材和技术的误区，痴迷于拍摄那些用拍照手机或卡片机所难以表现的题材，进而对于一切非专业的摄影器材嗤之以鼻，久而久之，摄影的技术美学虽然得到了发扬，但是却错过了许多更有价值的摄影题材。要记住，摄影美学不只是技术的美学，生活之美、真实之美、平凡之美、感动之美、情感之美、模糊之美、粗糙之美等等，这些都是整个摄影美学的有机组成部分。记录生活，直面真实，拍摄身边的平凡事物……忘掉那些所谓的专业摄影技巧，也一样可以拍摄到感动人心的佳作。